过去一年，从春节档《哪吒2》的票房奇迹，到暑期档《浪浪山小妖怪》的口碑票房双丰收，再到近期《疯狂动物城2》突破45亿票房，这些都向我们昭示着：动画片早已不是儿童专属，而是中国电影市场真正的全年龄主力，它的市场地位、文化价值，早已不可低估。

之前，我们在做电影节展研讨时，一直向上级建议：现有的竞赛单元还是以故事片为主，实际早应该把动画、纪录片真正纳入主竞赛，和真人电影同台竞争最佳影片、最佳导演。放眼全球，动画早已成为主流，我们也该打破“动画片只是旁枝末节”的成见，真正认可它的市场地位和艺术价值。

而在国产动画品牌中，《熊出没》十二年长盛不衰，是中国动画电影中最稳健、最有国民度的王牌IP。从2014年初登春节档至今，这个诞生于狗熊岭的经典组合，累计收获超87亿票房，更成为祖孙三代共赏的温情纽带——孩子盼着与熊大熊二一起开启冒险，家长在熟悉的欢乐中回味童年，老人则从团圆的主题里感受年味。它不依赖连续的剧情，在稳定的主要人物设定和生活背景之下，单部成章、年年出新。

这恰恰是它最可贵的生命力——既能守住品牌根基，又能脑洞大开，不断拓展创作题材和类型边界，这正是很多动画和真人电影都望尘莫及的创作局面。

今年春节档的《熊出没·年年有熊》最让人耳目一新的，是它非常应景的浓重年味、骨子里的传统文化习俗，以及中国式的美学与哲学。这部影片口碑表现强劲，豆瓣开分达8.5分，猫眼购票好评率98.52%，淘票票好评率97.32%，成为春节合家欢首选，被观众誉为“年味最浓的春节档电影”。

年关城的设计，融汇着传统建筑和高科技，借鉴重庆洪崖洞、客家土楼的建筑特色，飞檐翘角间尽是东方韵味，是充满着中式烟火气和赛博科技味道的另类桃花源，让中式奇幻美学得以直观呈现。

电影融汇着“太极”“一阴一阳之谓道”等核心传统，把阴阳平衡、兼容并包贯穿始终，熊大的金色太极神力更将中式智慧藏于奇幻设定之中，将传统与现代融合，科幻、奇幻、修仙等元素并存；悲喜元素的交织，有欢乐也有催泪；人物设计运用“双生花”式的创意，贴近中国式的阴阳交融、一体两面的辩证统一，全新登场的双形态年兽“年年”，兽形萌态可掬，化身少女时古灵精怪，成为串联起整个冒险的关键线索，这也是区别于海外动画、最具中国文化辨识度的地方。

同时，影片又极具现代性与国际视野。

比如，画面、音乐里能看到向赛尔乔·莱昂内式西部片、莫里康内配乐的致敬；迈克尔·杰克逊式的舞台与舞蹈；《功夫》中的如来神掌……如此大量流行文化、经典电影元素的拼贴与致敬，让它天然具备中西共赏、老少皆宜的传播潜力。

就像海外电影喜欢化用中国功夫的元素，我们的电影也可以自信化用全球经典，让中国故事走向世界。

故事将我们传统文化中“过年”的习俗作为切入口，又对“年”的传说做了大胆的改编——年兽“爱吃鞭炮”的设定虽颠覆传统，引发少量学者质疑其偏离民俗本源，但多数观众认可这种创新解读。难得的是，它没有悬浮在奇幻里，而是扎根现实、关照普通人。

过年不只是热闹团圆，我们的俗话中也常说“年关难过”，影片里热闹的烟火气背后，藏着家庭矛盾、生活压力、普通人的挣扎与期盼。

它不光都是光鲜亮丽的一面，而是切近老百姓的生活痛痒，在热闹欢腾的庆典中，有对现实的温柔回应，也让人感受到一份暖心的关怀。

当然，作为一部融汇大量信息，创作上进行冒险尝试的作品，它也有着一些质疑和讨论之处，比如：密集的设定和世界观，对低龄观众是否友好；部分情节，比如百姓突然集结抗争，并有能力与声势浩大的敌人抗衡，如果能有更充分的铺垫，叙事逻辑也许会更加顺畅；此外，还有少数观众认为角色设计模仿哪吒，或开头节奏稍慢，但整体差评率不足2%，并不影响整体口碑。

影片另一个亮点，是紧扣当下文旅融合、非遗传承的时代热潮。

春节本身就是我们最重要的“非遗”，影片把重庆洪崖洞的地域文化、城市风光，把美食非遗等元素融入故事，既丰富了视听，也带动文旅共鸣，让动画与现实地域文化形成深度绑定。

今年在电影中化用重庆的城市风貌，未来完全可以走进北京、上海、苏州等等更多城市，让“跟着《熊出没》游中国”成为新的出圈亮点。

从银幕内的阴阳调和、中西融合，到银幕外连接城市、照进现实，这部电影既是奇幻梦境，也是现实映照。走出影院，我们看到的大好河山、人间烟火，都和电影里的温暖形成呼应，这正是电影最大的魅力。

感谢《熊出没》十二年的陪伴，持续为中国观众带来快乐与感动。作为国民动画IP的第十二部大电影，它不仅延续了“过年看熊出没”的温暖仪式感，更以神力觉醒的角色蜕变、险象环生的剧情冲突，为全家老小奉上一场独属于新春的欢乐盛宴。一个新轮回即将开启，祝愿这个国民IP永葆活力，继续讲好中国故事，做中国动画最坚实的底气。